Las 10 mejores películas de 2011

Y después de la lista con las peores llega su opuesta, la de las mejores del año. En esta ha habido varias que se han quedado fuera como “Misión: Imposible – Protocolo fantasma”, “Paul” o “Los próximos tres días”. Como decía en la anterior, ha sido un año bastante soso pero aún así el verano no ha estado tan mal y nos ha dejado algunos blockbusters geniales. Comenzamos:

10 – La boda de mi mejor amiga. Ha sido una de las comedias estrella este año y tanto Kristen Wiig como Rose Byrne o Melissa McCarthy se han beneficiado de ello (esta última ha conseguido el Emmy por su serie “Mike & Molly” y viendo cómo es, algo tiene que ver…). Está claro que las comedias gamberras están de moda y ésta tiene todos los ingredientes para hacernos pasar un buen rato. Desde luego una vis cómica como la de Kristen no se puede pasar por alto, es muy grande!

9 – Morning glory. Como le dije a mi querido editor jefe después de verla, esta película es la comedia que James L. Brooks debió hacer en vez de “Cómo sabes si…”. Muy del estilo “The Paper”, nos cuenta la historia de una redactora que intenta sacar adelante un noticiario pasado de moda de una cadena en decadencia. Diane Keaton y Harrison Ford acompañan a una imparable y encantadora Rachel McAdams (la sigo desde “Chicas malas” y cada vez me gusta más). Secundarios innecesarios aparte, todo encaja a la perfección en “Morning glory”, una de las mejores comedias del año.

8 – Attack the block. La sorpresa indie de este año viene de la mano del inglés Joe Cornish. Su triunfo en sitges ya presagiaba que esta película de ciencia-ficción iba a llegar lejos. En nuestro país se ha estrenado en muy pocas salas y es una pena porque es genial, una especie de Super 8 con pandilleros de un barrio marginal en lugar de niños bien. Con su bajo presupuesto y un par de magníficas ideas acaba siendo super divertida y de lo más resultona técnicamente hablando. Tanto ha calado en las altas esferas que ya se estudia un remake americano, una secuela e incluso una serie/spin-off. Por ahora el director sólo ha confirmado que tiene ideas para la secuela; Una invasión por todo londres, como si el ataque de la primera fuera sólo una toma de contacto, y también se imagina a Moses liderando un verdadero ejercito de chicos de barrio. Great!.

7 – Paranormal activity 3. La primera trilogía de la historia creada por Oren Peli no podría haber terminado mejor: En esta tercera parte nos cuentan más sobre la infancia de Katie y Kristie, sobre sus padres y sobretodo su abuela, personaje importante para la vida de las hermanas. Además introduce nuevos elementos fantásticos a la mitología de la saga mientras que técnicamente sigue siendo fiel a su espíritu, grabada con cámaras caseras y dándonos unos sustos geniales. El final de la cinta realmente nos deja con ganas de más y ya que los 5 millones de presupuesto los han multiplicado por 40 (200 millones recaudados!!) el año que viene sabremos más sobre la maldición de esta simpática familia. No me importaría que siguieran con la historia de la hijastra de Kristie…

6 – Insidious. James Wan se ha convertido en uno de los grandes del cine de terror. Después de desarrollar la saga Saw, dirigir “Silencio desde el mal” y “Sentencia de muerte” y estar presente en “American Horror Story” (la revelación de la temporada en Tv), ha vuelto a triunfar con esta película que, costando sólo 1,5 millones, ha recaudado casi 100. En “Insidious” una familia trata de recuperar a su hijo, que ha quedado atrapado entre fantasmas y demonios durante un viaje astral. Sus protagonistas, el guapérrimo Patrick Wilson y la encantadora Rose Byrne (presente en tres películas de esta lista), lo dan todo y nos sumergen de lleno en su historia. A día de hoy es la película con la que mas he sufrido en una sala de cine. Terror en estado puro.

Sigue leyendo

Anuncios

Series: Nuevos pilotos 2011 – Aprobados y suspensos (vol. 2)

A gifted manAPROBADO – Esta nueva serie de la CBS podría ser la sucesora de “Entre fantasmas” ya que su trama es parecida. En este caso el protagonista es un cirujano que ve a su ex-mujer a pesar de que ésta lleva muerta varias semanas. En “A gifted man” tocan un tema ya conocido por todos nosotros gracias a “LOST”; La ciencia contra la fé. Jack contra Locke o lo que es lo mismo: ¿Puede un científico creer en algo que escape a la razón? El piloto de esta serie me ha parecido muy interesante. Promete mucho. Me encanta cómo tratan el tema sobrenatural, con un par de explicaciones la mar de curiosas pero siempre tomándose a sí misma muy en serio. Patrick Wilson por su parte, además de estar cada vez más y más guapo, aguanta perfectamente el peso de un personaje protagonista y le aporta un carácter que sabemos que va a evolucionar y hace que queramos ver más. En resumen, otra serie que merece la pena seguir. Espero que por mucho tiempo si los demográficos no se la cargan…

Charlie’s angels (2011)SUSPENSO – Y lo cierto es que el piloto no está mal pero algo le falta a este remake de la mítica serie ochentera. Quizá es que esté demasiado habituado a ver a Drew, Cameron y Lucy en escenas de acción ultramodernas y llenas de fantasmadas, no lo sé. El caso es que el piloto de esta serie se me antoja algo desfasado. Las tres chicas tienen carisma pero pierden puntos cada vez que dicen la palabra “Angel” (y la dicen mucho, demasiado). Hay alguna cosa que me ha hecho gracia, por ejemplo la primera aparición de Bosley, haciendo creer que iba a ser de nuevo el típico cuarentón feo cuando resulta que esta vez es un cachitas de buen ver. Los 40 minutos se pasan volando y la presentación del tercer ángel está bien pero no me veo siguiendo una serie de este tipo, con una “mission: Impossible” casposa en cada capítulo sabiendo que ninguno de los protas va a morir ni nada parecido…

Person of interestAPROBADO – Lo reconozco, la primera vez que he visto a Michael Emmerson en pantalla utilizando la misma voz de desvalido misterioso con mucha información que ocultar, he sentido un escalofrío por la espalda. Es que “LOST” ha sido muy grande y muy importante en la tv actual. Es así y punto. Pero a lo que vamos, El piloto de “Person of interest” me ha gustado. Jim Caviezel interpreta a un ex-marine (o algo parecido) que lo ha perdido todo y es rescatado por un millonario que se encargó de la seguridad post-11S y su conciencia le obliga a intentar evitar los crímenes menores que desentraña una misteriosa máquina inventada por él mismo. Por ahora, como digo, la serie tiene muy buena pinta. Se han abierto varias tramas que pueden dar mucho de sí. Ah! por cierto, genial aunque muy corto el papel de Taraji P. Henson, espero que su personaje sea importante más adelante porque me encanta ver a esta mujer en acción. Tiene un carisma desbordante.

Pan AmSUSPENSO – La nueva serie de Christina Ricci tiene cosas buenas, eso no podemos negarlo. Para empezar ella misma, cada vez más guapa y mejor actriz. También está muy conseguido el diseño de producción, haciéndonos creer que estamos en los años 60 (algunos efectos digitales de aviones y helicópteros se notan pero sólo siendo quisquillosos). Lo malo es que, pese a los esfuerzos por entrelazar tramas y una presentación bastante correcta de los personajes principales, no me ha llegado a interesar demasiado esta serie. No le encuentro mucho atractivo al tema que trata “Pan Am” con tanta rigurosidad por lo que yo personalmente le doy el suspenso y no voy a seguir con ella pero vamos que no es un desastre como Ringer. De hecho es original y no me extrañaría que la crítica se enamorara de ella…

Terra Nova – SUSPENSO – La nueva serie de Steven Spielberg no es mala, es horrible. Empezaré comentando que el piloto de casi hora y media se me hizo interminable y que los efectos especiales son patéticos a más no poder. Tanto las imágenes de cambio de situación como los animales están peor hechos que en ese despropósito de película llamado “El sonido del trueno”, con la que tiene algunas cosas en común. Además los personajes están estereotipados hasta lo cómico y todo tiene un aire familiar-Disney que no puedo soportar. Por no hablar de fallos garrafales como que en cuatro o cinco años la única que crece es la hija pequeña (los adolescentes se mantienen igual) o un guión tan cogido con pinzas que libra a los protagonistas de todo mal, por mucho que hayan infringido la ley en contra de la superpoblación o que el protagonista haya sido encarcelado, se escape y meta de polizón en Terra Nova a su tercer retoño. Los personajes no tienen carisma, es más, hay alguno insoportable (el hijo mayor, otro adolescente rebelde igual que el de “Falling skies”) y la trama no da más de sí ya antes de acabar el primer capítulo. Muy raro sería que pasase de esta primera temporada…

Crítica: Insidious

Desde Saw he seguido de cerca la trayectoria de James Wan, que por ahora no ha hecho más que darme alegrías, por ejemplo con “Silencio desde el mal” o “Sentencia de muerte”, dos películas que no funcionaron en taquilla pero que son super entretenidas e interesantes y con una factura impecable a pesar de costar apenas 10 millones de dólares. Y es que James Wan sabe que para los estudios no hay nada más tranquilizador que tener una película con un presupuesto irrisorio ya que si es un éxito las ganancias son instantáneas (por ejemplo la saga saw que hasta la quinta parte multiplicaba su presupuesto  por 20, de 4 millones a 80) y si resulta ser un fracaso las pérdidas serán muy escasas.Y siguiendo con esta idea, el pequeño oriental nos presenta “Insidious” que ha costado 1,5 millones de dólares. Algo que resulta increíble después de ver la película. En este caso podemos hablar de un nuevo éxito ya que en total lleva acumulados 70 millones. No me extraña que haya firmado por una serie de seis películas de este tipo (algo así como las Night Chronicles de Shyamalan).

Me ha encantado que la premisa del film sean los viajes astrales, un tema que se ha utilizado muy poco en el cine y que resulta terrorífico. La película, eso sí, comienza como la típica historia de fantasmas y acaba siendo una reinterpretación de “Poltergeist”, algo que me hizo desear que el futuro remake de la obra de Spielberg (y digo bien, Spielberg) no llegue nunca a nuestras pantallas; Es totalmente innecesario.

La pareja protagonista formada por Patrick Wilson y Rose Byrne, guapísimos y perfectísimos los dos (aunque muy naturales, eso sí), está a la altura y no es difícil empatizar con ellos y con sus problemas. También tenemos algún homenaje al género de terror (Barbara Hershey de “El ente”) y la aparición de un viejo conocido que no se prodiga mucho fuera de sus propios guiones, Leigh Whannell (la otra mitad de la saga “Saw” y casi todo lo que tenga que ver con James Wan).

La banda sonora es excepcional, llena de altibajos y ruidos inquietantes y la fotografía, muy oscura y estudiada, también ayuda a meternos en una película repleta de sustos y terror psicológico. Y cuando digo repleta es repleta. La tensión que logra “Insidious” es asombrosa. Está claro que Wan sabe cómo crear imágenes aterradoras siendo además muy físico. Y es que no hay nada más aterrador que un niño vestido de época que no debería estar ahí y que baila y se pone a jugar al escondite con la protagonista, un hombre que se pasea pasillo arriba y abajo en mitad de la noche, una alarma que salta sin ninguna razón o una vieja al más puro estilo “The grudge”.

Conclusión: “Insidious” me ha parecido excepcional. Había visto imágenes y sabía que iba a dar miedo pero ha resultado ser la película más terrorífica que he visto nunca. No te da un minuto de respiro ya que en la mayoría de ocasiones no sabes cuando van a llegar los golpes de efecto y la mayoría resultan ser muy efectivos (mucho). Sólo con la aparición de la pareja de mediums frikis tenemos un momento de humor y relax (realmente necesario después de tanto “sufrimiento”).  En fín que, teniendo en cuenta que a Wan le gustan los finales sorpresa, “Insidious” es realmente genial, muy disfrutable por cualquier tipo de público que quiera pasar un “mal” rato.

Apunte: Muy buena la referencia a Saw y a una posible continuación con ese número 8 (Esperemos que no haya más!) Pincha aquí para verlo

Nota: 8,8

Crítica: El equipo A

 

En plena sequía de ideas originales y en plena fiebre de secuelas, reboots y adaptaciones, a nadie le sorprende que el equipo A inicie (y seguramente termine dados los resultados de taquilla) una franquicia cinematográfica. Joe Carnahan es el responsable de dirigir este Blockbuster que da lo que prometía: entretenimiento puro y duro sin mayores pretensiones.

Uno de los puntos fuertes es el montaje que cuenta con una genial introducción de los personajes. Una escena larguísima mientras van pasando los títulos de crédito que acaba cuando los cuatro integrantes del equipo A se conocen, se alían y tras una misión bastante complicada son acusados “de un crimen que no cometieron”. Comenzar con una setpiece tan fuerte se agradece y ayuda a meternos en situación esperando inconscientemente más escenas como esa. Y lo bueno es que hay varias.

Siguiendo con las escenas de acción hay que decir que Carnahan no es el mejor director que he visto en estos terrenos tan comprometedores. Los efectos especiales están a la altura pero a la hora de filmar escenas de lucha cuerpo a cuerpo no nos enteramos de nada. Su estilo es parecido al de Paul Greengrass con las dos últimas entregas de Bourne, mucha cámara al hombro y movimientos rápidos que lamentablemente desvirtúan el resultado. De todas formas es un mal menor que tampoco influye demasiado.

Algo que sí que me pareció genial fue la forma de unir las explicaciones que da Hannibal con el resultado final de sus elaborados planes, ya que mientras que lo va exponiendo podemos ir viendo la misión en sí, lo que hace que la película cobre un ritmo frenético.

Los personajes están en general bastante metidos en su papel, algo lógico teniendo un referente de cinco temporadas. Liam Neeson, como siempre, con esa presencia tan arrolladora que tiene pese al pelo gris que no le favorece en absoluto. Sharlto Copley, que nos dejó a todos alucinados en Distrito 9, es quizá el mejor de los cuatro con esos chistes y esa locura que tan bien le sienta al personaje. Fénix es uno de los más planos aunque me hace gracia ese talante chulesco que le infunde Bradley Cooper. Desde luego se le da muy bien el rollito “Esta no es una película en 3D, son mis pectorales que parecen sobresalir de la pantalla…”. Encantado con su cuerpo se haya (y Renée Zellwegger más, supongo) aunque a mí me parece mucho más atractivo Patrick Wilson haciendo de malo de la película. Y por último tenemos a una guapisisisima Jessica Biel interpretando a una mujer fuerte y decidida capaz de lidiar con todo tipo de situaciones y que tiene la confianza suficiente para conseguir que los hombres vayan hacia ella y no al contrario. Un papel que le encanta y que le sienta estupendamente.

Conclusión: El equipo A es un Blockbuster veraniego perfecto para pasar el rato sin más. Tiene acción casi en cada escena, explosiones, setpieces tan locas que son irremediablemente divertidas (¿a quién se le ocurriría eso de mantener en el aire un tanque con tres paracaídas?) y un reparto que da la talla con creces. Es una película de acción al uso, tanto es así que si cambiásemos el aspecto de los personajes podríamos hablar sin problema de una nueva Misión: Imposible, Jungla de cristal, etc…

En mi opinión no se merecía un resultado tan pobre en taquilla (ya que es mucho mejor que películas recientes como “Noche y día” por ejemplo) y me quedo con ganas de una nueva entrega en la que podrían pulir pequeños fallos y seguramente desvariar aún más en las escenas de acción. El tiempo dirá qué pasa con esta franquicia pero de momento os animo a disfrutarla como lo que es, un Blockbuster en toda regla.

Watchmen

Watchmen

El viernes hubo mucho movimiento, cuatro nuevas entradas en cartelera : “Watchmen”, “Gran Torino”, “Más allá de los sueños” y “The code”.  Debido a esto fuimos a ver Watchmen ya que por su duración era la menos combinable para hacer un doblete en semanas posteriores.

El nuevo trabajo de Snyder deja un sabor agridulce. Lo primero que cabe destacar es que estamos ante una película visualmente alucinante como lo fue 300. El director no deja de sorprender con planos novedosos, movimientos en todas las velocidades posibles, una fotografía preciosa… Tiene tanto dinamismo y originalidad que es casi imposible no quedar embobado. En ese aspecto es poco menos que perfecta. Ninguna pega.

Ahora lo negativo: Una duración excesiva (casi 2h y 40 min) y una estructura poco cinematográfica. Los que han leído el comic afirman que era muy dificil esta adaptación y es por eso por lo que el proyecto estuvo años rodando de un estudio a otro. Snyder ha intentado ser fiel a la obra original y parece haberlo conseguido, eso sí, a costa de cargarse el buen ritmo de la película, que es de todo menos regular. Los flashbacks, las escenas de acción y las largas escenas densamente dialogadas se entrecruzan y durante todo el metraje persiste la sensación de que la película no termina de arrancar o si lo hace, enseguida da un frenazo brutal del que le es muy dificil recuperarse.

La trama y el guión que conforma la película no es apta para el gran público, la masa hambrienta de blockbusters y así lo han demostrado los decepcionantes 55 millones recaudados en USA el primer fin de semana. No estamos ante un “Spiderman” o un “X-men”, ni siquiera ante un “Caballero Oscuro”. Watchmen es la película de superhéroes más densa y también la más oscura. Muchos se perderán entre tanta filosofía y tanto politiqueo o si no se pierden, puede que se aburran (y hay mucho tiempo para ambas cosas).

Entre los personajes hay de todo, desde memorables como Rorschach o el Comediante hasta insulsos y soporíferos como el Dr. Manhattan. Los que llevan el peso de la trama principal, interpretados por Patrick Wilson y Malin Akerman, pasan sin pena ni gloria y no consiguen empatizar con el espectador.

Conclusión: Watchmen es dificil de clasificar o valorar. Está claro que cada uno debe verla (porque merece la pena aunque sólo sea por su espectacularidad visual) y sacar sus propias conclusiones. Si es un tostón o una obra maestra depende de las espectativas que cada uno haya puesto en la película. A mi personalmente me sorprendió y me pareció mejor de lo que esperaba pero me pareció más tostón que obra maestra.

Como he dicho antes no es un blockbuster palomitero, es dura de digerir pero eso puede ser tan positivo como negativo, de nuevo según cómo se mire. Lo que sí es cierto es que Watchmen no deja indiferente y su calidad artística es innegable.