Box Office: “Act of valor” nuevo nº1. Lo nuevo de Tyler Perry consigue la 2ª posición. “Journey 2″ se mantiene y “Wanderlust” se estrella.
27 febrero 2012 2 comentarios
14 febrero 2012 2 comentarios
El sueco Daniel Espinosa debuta en USA con esta película protagonizada por dos estrellas: Denzel Washington y Ryan Reynolds. El poster que plagiaba de manera descarada a “The Bourne ultimatum” era finalmente una pista de por dónde iban a ir los tiros. Por desgracia no supimos verlo y le dimos una oportunidad.
“El invitado” no es una película horrible pero desde luego se queda muy lejos de lo que prometía con esos trailers y ese reparto tan interesante. La trama es tan simple que los guionistas intentan liarnos con giros tontos y un guión algo críptico para que parezca más de lo que realmente hay. Y a estas alturas de curso no cuela, la verdad.
Denzel Washington no termina de situarse en el personaje pese a su arrollador carisma. Está cómodo porque lleva ya demasiados años en esto pero no se le nota demasiado entusiasmado con el papel. Ryan Reynolds, por su parte, ya ha demostrado muchas veces que tiene potencial como héroe de acción con ese puntito de humor que le dan sus caras aprendidas durante sus primeros años en Tv, pero sin un personaje realmente consistente se desmorona igual que el resto. Vera Farmiga está desaprovechada, una vez más, tras una mesa de escritorio y hay que echarle imaginación para ver al T-1000 que un día fue Robert Patrick, qué cruel es el paso del tiempo!
Lo que sí que hay que reconocerle a David Espinosa es que sabe rodar escenas de acción. Las set-pieces son bastante espectaculares y es muy bueno en las escenas de lucha cuerpo a cuerpo, por cierto. Sin duda son lo mejor de “El invitado”, algo importante (tratándose de una película de acción) y le pueden dar ese falso toque de calidad que confundirá a muchos haciéndoles creer que en realidad acaban de ver una buena película.
Conclusión: La película ha entrado en segunda posición en la taquilla USA con unos buenos 39 millones de dólares pero estoy seguro de que va a caer como la espuma en cuanto comience el boca-oreja. Como he dicho antes es una película bastante decepcionante. No es tan mala como para llegar a indignarnos ni nada por el estilo pero crea indiferencia, que es casi peor. Entretenida pero poco más.
Nota: 5,5
1 agosto 2011 4 comentarios
No soy seguidor de los comics de “Green Lantern” pero según afirman los entendidos, tiene una de las más ricas mitologías de todos los super héroes que plagan el universo DC y Marvel. Tanto es así que la película no podía empezar sino contándonos, grosso modo, la historia de los Green Lanterns (a Dios gracias que no lo han traducido, porque “Linterna verde” queda horrible) y su universo, dividido en partes iguales con un guardián para cada una de ellas. Y así, entre tanto extraterrestre, era lógico que uno, de los más poderosos además, se volviera malo maligno. Así surge Parallax, que es el miedo en sí mismo, la antítesis de lo que son los Green Lanterns. Para diferenciarlo claramente nos lo pintan de amarillo XD.
Y después de una breve introducción pasamos a la tierra, donde Hal Jordan encuentra a un Green Lantern moribundo y hereda su anillo, convirtiéndose así en el primer humano-Lantern. A partir de aquí comienza la amenaza de Parallax ayudado por un infectado accidental, el científico-nerd Hector Hammond (Peter Sasgaard) y el adiestramiento de Hal para combatir todo lo que se le viene encima, que es bastante.
Los efectos especiales son sin duda el punto fuerte de la película. Realmente se notan los 200 millones invertidos y tanto el planeta Oa (hogar de los Green Lanterns) como Parallax o incluso el traje de Jordan resultan totalmente creíbles e impresionantes (el antifaz es algo raro al principio pero te acostumbras). Por otra parte no he podido dejar de acordarme de “La Máscara” (la peli de Carrey) cuando el protagonista comienza a crear armas, puños e incluso Scalextrics gigantes con el poder del anillo, no es muy adulto que digamos pero bueno, los niños lo agradecerán.
El reparto es otro punto a favor ya que no dejaremos de ver caras conocidas; Ryan Reynolds que utiliza muy, muy bien su vis cómica (ya sabía yo que iban a explotar eso) y se le nota muy entregado interpretando a Hal Jordan. También tenemos a Peter Saasgard, Mark Strong, Angela Bassett y Tim Robbins (ambos bastante desaprovechados) o una Blake Lively que no termina de encontrar su sitio. Y es que la historia de amor sobra totalmente en esta película. Qué manía de emparejar a todos los super héroes!! Si nos presentan a Hal Jordan como un picaflor y encima no para un segundo con el tema espacial y demás, ¿Qué sentido tiene hacernos creer que de repente se enamora de una ex y se va a dedicar a ella en cuerpo y alma? Resulta ridículo. Además que la química entre los dos brilla por su ausencia. Pasaba exactamente lo mismo en Thor, por mucha Natalie Portman que fuera (preciosísima ella, como siempre).
La dirección de Martin Campbell está a la altura de lo esperado después de haber visto peliculones como “Casino Royale”, “Goldeneye” o “Límite vertical” pero el guión cojea demasiado a veces. No es demasiado profundo, mucho “miedo” por todos lados pero poco más. También tenemos que tener en cuenta que estamos ante una presentación de personajes pura y dura pero quizá con un poco más de imaginación se hubiera contado mucho más en el mismo tiempo y de una forma más accesible. Me ha gustado, eso sí que aunque hay dos villanos, los dos proceden del mismo sitio por lo que no se crea el efecto Spiderman 3 (3 villanos intentando encontrar su momento y volviéndonos locos). Muy buena la sorpresa post-títulos de crédito con ese “nuevo” villano que espero poder volver a ver en una secuela.
Conclusión: A mí “Green Lantern” no me ha decepcionado. Es cierto que en general no es tan brillante como otros super héroes (qué irónico no?) pero este comienzo me parece prometedor si al final se deciden a continuar la franquicia ya que parece que hay bastante material interesante y muchos personajes que no hemos visto. Los resultados en taquilla no han ido tan bien como se esperaba así que no se yo… Lo que está claro es que la película es super entretenida, se pasa volando y sí, puede tener fallos aquí y allá pero yo al menos me quedo con ganas de ver más.
Nota: 7,5
13 abril 2011 5 comentarios
Sigue pareciendo demasiado digital (está hecho en CGI de arriba a abajo) pero quizá esa apariencia extraña y poco real es lo que busquen sus responsables ya que no es un traje propiamente dicho, es como una segunda piel hecha de un material extraterrestre. Atención a la ausencia de botas o cualquier otro tipo de calzado. Curioso. Ya queda menos para comprobar el resultado de este experimento.
5 octubre 2010 4 comentarios
Una caja de madera y un actor con un movil. Eso es todo lo que necesita Rodrigo Cortés para entretenernos, angustiarnos y hacernos alucinar durante una hora y media.
La trama es tan simple como escalofriante: Un transportista víctima de un atentado en Irak, despierta en un ataúd con un móvil como única ventana al mundo exterior. A través de varias llamadas intentará que alguien le ayude a escapar de la pesadilla en la que se encuentra inmerso.
Lo más llamativo de la película es la sensación de claustrofobia que el director consigue ambientar de una forma tan eficaz. Ya desde el comienzo de la película, con el despertar del protagonista totalmente a oscuras no tenemos más remedio que meternos de lleno en situación y sufrir con él hasta el final.
Ryan Reynolds tiene también gran parte del mérito gracias a una actuación impresionante. Tanto que yo estoy convencido de que le va a caer una nominación al Oscar como mejor actor principal ya que lo tiene todo de su parte; Es un actor en pleno auge en una película dramática independiente y cuyo personaje no hace más que pasar penurias. La base de toda nominación, vaya.
Rodrigo Cortés mueve la cámara en poco más de dos metros cuadrados de forma excepcional. De hecho es una de las cosas por las que “Buried” es tan dinámica y tan entretenida. El guión, tampoco se queda atrás y a través de las conversaciones telefónicas la tensión va in crescendo. Se aprovecha muy bien la ocasión para criticar la falta de organización e incompetencia del FBI y alguna que otra organización.
Además ayuda mucho que la película sea casi casi en tiempo real. No podría ser de otra forma ya que durante el metraje no tenemos ni un sólo plano exterior por lo que permanecer al lado del protagonista es inevitable. Por cierto, están muy bien insertados algunos momentos humorísticos que ayudan a aliviar un poco la angustia que nos transmite ese pobre hombre enterrado vivo por cobrar un rescate.
–> SPOILER: Y no quería terminar sin comentar mi impresión sobre el desenlace de la película. Supongo que si estais leyendo este párrafo es porque ya sabeis cómo acaba todo. Pues bien, a mi por lo menos no me ha gustado nada. Pocas películas me han dejado tan chafado al final, quizá por esa sensación de complicidad que provoca “Buried”, al seguir a un sólo personaje de principio a fin en una situación que es una de las mayores pesadillas de cualquiera que se pare a pensarlo. Morir enterrado… A mí por lo menos me aterra. En fín, que yo por ahora no tengo ni ganas ni fuerzas de volver a verla sabiendo cómo termina todo. Una pena porque la película técnicamente es espectacular. Vamos que no me la compro en Blu ray si no viene con final alternativo XD FIN DE SPOILER <–
Conclusión: “Buried” es una película distinta a todo lo se ha hecho anteriormente. Rodrigo Cortés lo sabía y ha utilizado su habilidad tras las cámaras para convertir una buena idea en una pequeña joya. Una must-see en toda regla.
9 junio 2010 3 comentarios
A continuación os dejo los teasers de dos nuevos proyectos de Ryan Reynolds: Buried (10 de Octubre de 2010) y Green Lantern (11 de Junio de 2011) que tiene un reparto bastante interesante entre los que destacan la Gossip girl Blake Lively, Tim Robbins, Peter Sarsgaard y Angela Bassett. Ésta es la primera imagen oficial de la película y sirve más como recordatorio del inminente estreno que otra cosa ya que aún queda más de un año. Veremos qué tal luce el traje de Hal Jordan creado enteramente con efectos digitales…
31 julio 2009 1 comentario

Está claro que “La proposición” ha sido un éxito de taquilla con 143 millones de dólares recaudados en Estados Unidos y 21 millones más en el mercado internacional. La vuelta a la comedia romántica de Sandra Bullock ha funcionado mucho mejor de lo que se esperaba todo el mundo.
Después de salir del cine completamente decepcionado me preguntaba qué era lo que había hecho que funcionara una comedia tan simple, manida y en muchos momentos estúpida.
El momento de estreno ha sido un gran acierto por parte de Buena Vista ya que entre tanta oferta Blockbuster-palomitera, había quedado un hueco para una comedia romántica. Tiene además varios factores atractivos. Ryan Reynolds se encuentra en el mejor momento de su carrera y empieza a llevar a la gente al cine por su indiscutible carisma y buen físico.
La aparición de Betty White también ha sido un pequeño reclamo como ya lo fue Jane Fonda en “La madre del novio”, aquella comedia parecida a esta protagonizada por JLo y Michael Vartan.
“La proposición” trata sobre Margaret Tate, una editora poderosa y agresiva que de la noche a la mañana se encuentra con un problema: Es canadiense y su visado va a expirar por lo que tendrá que dejar su trabajo como mínimo un año. La solución viene de la mano de su ayudante Andrew (Ryan Reynolds). Y es que a Margaret no se le ocurre otra cosa que programar un matrimonio de conveniencia con Andrew para conseguir la residencia. No tarda en abrirse una investigación en la que ambos deberán superar una entrevista personal para demostrar que mantienen una relación real. Y en medio de todo esto, la pareja decide ir a visitar a los padres de Andrew a su pueblo natal.
El comienzo de “La proposición” promete. Capta el interés y llega a tener momentos divertidos. El personaje de Margaret queda perfectamente dibujado por una Sandra Bullock con personalidad y carisma. La actriz se encuentra en su salsa y eso se nota. Es cierto que hay química (al menos al principio) entre Ryan Reynolds y ella.
La película se mantiene estable hasta poco después de la llegada de la pareja a la casa de los padres de él. Los roles aún están definidos y se mantiene la espectativa de qué pasará. Después de estos 30 o 40 minutos comienza el desastre.
El padre de Andrew en un principio se posiciona en contra de que su hijo abandone el negocio familiar (casi todo el pueblo) y así se lo hace saber pero ahí queda todo. No hay resolución a este conflicto, se olvida. La madre de Andrew es un personaje de lo más plano siempre acompañada de su madre (Betty White). Luego aparece la ex-novia de Andrew interpretada por Malin Akerman a quien no trago. Será por esa cara tan extraña que tiene. Este personaje aporta aún menos que las anteriores. No presenta conflictos, simplemente pulula por algunas escenas.
Escenas por cierto que van perdiendo sentido conforme avanza la película. Algunas llegan a rozar la vergüenza ajena, por ejemplo la de Margaret y la abuela de Andrew en el bosque. Está claro que busca la hilaridad y lo único que consigue es romper todos los esquemas lógicos de la película. Gracias a este tipo de escenas sin gracia la película cae en picado y no consigue remontar en ningún momento, ni siquiera al final que es totalmente previsible y aburrido.
Conclusión: El único interés de la película, la relación de Margaret y Andrew, no tiene una evolución lógica. Pasan del odio al amor sin ninguna transición por lo que al final sólo nos queda la sensación de que nos han vendido la moto completamente. En fín que “La proposición” se convierte en otro despropósito más en la carrera de Sandra Bullock, una comedia que lo único que aporta es una nueva forma de aburrir al espectador.
11 mayo 2009 2 comentarios

Lo sabíamos. Habíamos visto el trailer y leído críticas que no auguraban nada bueno. Pese a que todo señalaba que “Lobezno” iba a ser mala, nuestra predisposición a confiar en el universo X-men era demasiado grande como para no pagar una entrada y verla en pantalla grande. Y así, engañados por nosotros mismos, nos sentamos en nuestra zona preferida de la sala y comenzó esta precuela disfrazada de spin-off.
La introducción nos presenta a un niño llamado Logan y a su hermano mayor. Por su ropa podemos ver que no estamos en la actualidad precisamente. Su padre entra en la habitación, les dice algo y sale. Pocos segundos después se escucha un forcejeo y un disparo. Logan corre a ver que ha pasado y descubre a su padre muerto. El pequeño obtiene su venganza después de sacar a través de sus nudillos unas garras de hueso y clavárselas al intruso. Y aquí viene lo bueno: “Él no era tu padre… hijo” dice el moribundo y exhala su último aliento. ¿Se supone que esto es un giro inesperado y revelador? Pues parece una copia barata de “Luke, yo soy tu padre”. Además sin explicar nada anteriormente no se consigue el comienzo emotivo que se pretendía. No sabemos por qué sus padres se divorciaron, ni si eran mutantes también (cosa que habría dado bastante juego), por qué el verdadero padre de Logan mata al compañero de su ex-mujer así sin más. Todo es un interrogante.
Había leído que los títulos de crédito eran memorables, los mejores que se habían hecho nunca. A mí me parecieron buenos, sí, pero los de Watchmen son infinitamente mejores.
La película continúa con Logan formando parte de un grupo de superhéroes demasiado parecido al de los X-men. Buscan una piedra “caída del cielo” pero lo importante es que Logan y su hermano Victor tienen una disputa ya que el segundo quiere ser más sanguinario de lo estrictamente necesario. Después de esto Logan se retira a las montañas Canadienses y en una elipsis como la copa de un pino descubrimos que se ha casado y vive tranquilo y feliz talando árboles.
Victor comienza de pronto a matar al disuelto grupo de mutantes y el fundador, Stryker, previene a Logan de las acciones de su hermano y le ofrecerá convertirse en Lobezno mediante una “inyección” de adamantium que sólo él puede soportar. No pregunteis porqué.
Mi novio tiene la acertada teoría de que cuando una película es buena (está bien construida, tiene un buen guión, buenos efectos etc etc…) te la crees te cuente lo que te cuente. En el caso contrario incluso antes de que termine la película te estarás haciendo preguntas estúpidas y cuestionando hasta los más nimios detalles porque nada parece tener coherencia y no termina de convencerte nada.
Con “Lobezno” desgraciadamente nos pasó esto último. De repente nos encontrábamos preguntándonos si Cíclope tendría ese poder siendo bebé o porqué demonios engorda tanto el rubio del tatuaje. Por no hablar de las significativas miradas que nos echábamos al ver los efectos especiales en las garras. Y es que son VER-GON-ZO-SOS. En la escena del baño parece que estemos en la película de Roger Rabbit. ¡¡Las garras son un dibujo animado!!. Por Dios, ¿nadie en la Fox se molestó en hacer un repaso al metraje final? No me lo explico. Esa es la escena en la que peor están pero en otras escenas también se nota que son de pega y eso en una película donde lo más importante es Lobezno y sus extensiones de adamantium, tiene delito.
Las escenas de acción además son confusas y tan sólo la del helicóptero aprobaría con un suficiente raspado. La fotografía no es todo lo buena que podría esperarse en un blockbuster de estas características y la pantalla azul a veces canta bastante.
Me da rabia que teniendo una base como la de la trilogía X-men hayan hecho semejante despropósito. Las conexiones con la primera película de la saga son desastrosas, como cuando aparece Xavier en medio del caos final y les dice a todos algo así como “¡Vamos todos! ¡Subid al avión que voy a abrir una escuela con vosotros!”. ¿Así es como nace la institución? Pues menuda mierda. Y hay cosas que no tienen mucho sentido como que Logan y Cíclope se conocieran de antes o que Victor sea el Dientes de sable que vimos en X-men 1.
X-men origenes: Lobezno es sin duda la peor de la saga. El guión es telegráfico y ningún personaje tiene el carisma que solían tener los de las anteriores películas. Ryan Reynolds que parecía ser el co-protagonista aparece 10 minutos en total y no se porqué dijeron que habían rodado nuevas escenas y que gustaba tanto que se iba a hacer un spin-off sobre su personaje. ¿Es que acaso lo más “interesante” (su transformación y … demás) no aparece ya en esta película?
Gambito (pronunciado en la peli como gamba macho pequeña en vez de con acento) era un papel escrito y dibujado para Josh Holloway. Siempre rondó el nombre del Lostie por los estudios y pero al final nada. Quizá leyó el guión y lo rechazó… No me extrañaría.
Conclusión: “Lobezno” es decepcionante. Tanto en su apartado técnico como en su apartado artístico tiene serias deficiencias. No hay nada realmente brillante en su conjunto y, pese a que no es horrible, dista mucho de las anteriores entregas, incluso de X-men 3 que muchos detestan (not me).
10 febrero 2009 Deja un comentario

Después de “Terminator Salvation” y “Harry Potter y el principe mestizo”, ésta es la película que tengo más ganas de ver este verano. El trailer me parece espectacular, me interesa mucho conocer más en profundidad los orígenes de Lobezno y conocer a Deadpool (¡por fín Ryan Reynolds es un superhéroe! y puede que tenga spin-off de spin-off).
Aún veo a Gámbito con la cara de Josh Holloway de tantos rumores que hubo sobre la contratación del Lostie para el papel pero supongo que cuando vea la película me desharé de la idea. Y Liev, tan buen actor como siempre seguro que tiene alguna sorpresa preparada. ¡Que ganas! y después del éxito asegurado de esta película seguro que vendrá Magneto. Está claro que queda mucha historia por contar sobre los X-men, lo contrario que ha pasado con otras franquicias que se han quedado en nada.