Los seis nuevos posters de “The Avengers”

Nuevos banners de “The Avengers”

Crítica: “Dime con cuántos”

Mark Mylod, un director principalmente televisivo que ha dirigido capítulos de “El séquito”, “United States of Tara”, “Shameless” o el piloto de la más reciente y aclamada “Once upon a time”, nos trae esta comedia protagonizada por Anna Faris y Chris Evans en la que una peculiar soltera rebusca entre sus ex al amor de su vida ya que está convencida de que después de la vigésima relación/rollo de una noche será imposible encontrar el amor verdadero y ella ya ha cumplido el cupo.

La trama no aporta nada nuevo al género pero tampoco lo necesita. Tiene  un estilo que bebe directamente de comedias como “La boda de mi mejor amiga”, es decir, como las de siempre pero más gamberras, con algunos gags subidos de tono que van más acordes con el tipo de humor actual.

Lo extraño es que “Dime con cuantos” tiene un montón de chistes que funcionan muy bien, en gran parte gracias a Anna Faris (la mini Amy Poehler) que parece haber nacido para hacer comedia. Chris Evans por su parte lo único que hace es despelotarse durante toda la película. Con semejante cuerpo no habrá queja alguna por estos lares pero sí que se nota un pequeño vacío en la pareja protagonista, ya que la que hace que funcionen los gags es Anna Faris casi siempre.

Los secundarios y cameos son un punto a favor. Ahí tenemos a Chris Pratt, marido en la vida real de Faris y adorable como de costumbre en un papel muy divertido. También veremos a Martin Freeman dando rienda suelta a su acento (en versión original, claro), a Zachary Quinto (mucho más interesante desde que salió del armario) e incluso un cameo de Aziz Ansari en forma de mensaje en el contestador (Parks and recreation forever!!).

Conclusión: Lo cierto es que vimos esta película con muy pocas expectativas y acabó sorprendiéndonos muy gratamente. Es muy típica sí, pero también consiguió hacernos reir casi casi en cada escena. “Dime con cuantos” no es la comedia del año pero desde luego no se merecía tal vapuleo en la taquilla americana. Estoy seguro de que el horripilante poster y los trailers han alejado a más de uno y más de dos. Y después bazofias como “Ahora los padres son ellos” recaudan más de 300 millones. Sin comentarios…

Nota: 7,6

Nuevas imágenes promocionales de “The Avengers” en HQ

Box Office: “Dolphin Tale” sube al nº1. Los cuatro estrenos de la semana fracasan y “Abduction” continúa su descenso…

Próximamente: “Puncture” y “Underworld: Awakening”

Crítica: “Capitán América: El primer vengador”

El Capitán America es, curiosamente, el último en presentarse ante nosotros antes de la reunión de “Los Vengadores”. Ya conocemos a Hulk, Iron man (y a la petarda de la viuda negra), a Thor e incluso a Nick Fury que ha entrado y salido de las últimas películas de Marvel dirigiendo el cotarro del nuevo y potente grupo que veremos en acción el verano que viene.

Lo primero que llama la atención es el comienzo en el que un grupo de  científicos (es de suponer que lo son) encuentran el escudo del Capitán bajo varias capas de hielo antártico. A partir de aquí retrocedemos en el tiempo y comenzamos con la historia de Steve Rogers, un enclenque muchacho que quiere alistarse en el ejercito para combatir contra los nazis y que gracias a un experimento (y a un buen escudo) se convertirá en el soldado perfecto.

Los efectos especiales en “Capitán America” están muy logrados en su mayor parte, a destacar la forma en que Chris Evans pone la cara al cuerpo del muchachillo esmirriado (Esta parte de la historia es lo mejor de la película). La fotografía trata de parecer antigua ya que estamos en la 2ª Guerra Mundial pero no tiene apenas color y me ha resultado demasiado sosa sin motivo (una cosa no tiene que ver con la otra, digo yo).

El guión en general está bien, ya que la película se pasa bastante rápido y no hay grandes altibajos pero la historia en sí no tiene apenas emoción (lo que más el principio al que me refería antes). Y es que Capitán America es un super héroe más, poco se diferencia de Thor, Iron man o Green Lantern salvo la época en la que se encuentra.

Entre el reparto tenemos muchas caras conocidas (cómo no) pero aquí sí que no destaca nadie en exceso. Ni Hugo Weaving, ni Tommy Lee Jones, ni siquiera Stanley Tucci. Y Chris Evans me ha parecido demasiado tenso, como si la carga que sostenía con esta película fuera demasiado para él. En otras películas desde luego gesticula mucho más y se mueve mejor…

Me ha hecho gracia la aparición de Howard Stark, el padre de Tony Stark (Iron man) en un papel bastante más largo de lo que parecía en un principio. Una pena que los cameos de Lobezo y Magneto (como soldado y prisionero de guerra respectivamente) no pudieran llevarse a cabo por problemas con los derechos.

Conclusión: “Capitán America: El primer vengador” es una película muy entretenida, eso es imposible negarlo, pero que a mí al menos me ha dejado como estaba. Me parece una presentación un tanto obligada y sin demasiado interés. Además, por como va a empezar “Los Vengadores” (en la época actual) da la sensación de que nada de lo que pase en esta película importa lo más mínimo. Aún así los fans de los comics seguro que la disfrutarán a tope y para los demás… lo cierto es que hay mejores opciones como “El origen del planeta de los simios”. Tenía que decirlo.

Nota: 5,7

El puzzle completo de los posters individuales de “The avengers”

Box Office: Buena entrada para Capitán América, el nuevo nº1. Harry Potter 7.2 se acerca a los 300 millones.

Photoshoots: Chris Evans & Chris Hemsworth

Las 10 películas que no te puedes perder este verano

En esta nueva lista vamos a hacer un repaso de los mejores estrenos de este verano. He dejado algunas en el tintero, como siempre (“The hagover 2″, “Transformers 3″, “Conan”, “Destino final 5″…) pero había que elegir y aquí están. Las fechas de estreno, por cierto, son las americanas ya que hay alguna que aún no se ha confirmado en España o que nos toca esperarnos a Septiembre (Como es el caso de Cowboys & Aliens, sin ir más lejos). ¿Listos? Pues comencemos…

10 – Cowboys & aliens [29 de Julio] – En 1880, en el viejo Oeste, los colonos y los indios se enfrentan en una batalla salvaje por el control de las tierras. Pero cuando la Tierra se ve amenazada por seres de otro planeta, ambos bandos deberán colaborar para salvar a la humanidad. Bajo esta premisa se nos presentan nada más y nada menos que Daniel Craig, Harrison Ford y Olivia Wilde. La película parece tener una fotografía muy chula y unos efectos muy conseguidos pero a mí la mezcla me sigue chirriando un poco. De todos modos tengo curiosidad por ver qué sale de aquí, en parte por la gran confianza que han depositado en ella los estudios…

9 – Piratas del caribe: En mareas misteriosas [20 de Mayo] – Diga lo que diga Johnny Depp de que necesitaba volver a encarnar el personaje de Jack Sparrow porque lo vive, lo necesita y demás, está claro que los veintitantos millones que le pagan por hacer de piratilla (con rintintín XD) le vienen muy bien para costear los gastos de su isla privada y vaya usted a saber qué más propiedades. Anyway… Esta cuarta entrega trata sobre la búsqueda de la fuente de la juventud eterna y en ella Sparrow se reencontrará además con una de las mujeres de su pasado (Pene) que parece ser de armas tomar (y muy latina ella). También conoceremos al legendario Barbanegra y volveremos a ver al gran Barbossa, uno de los mejores personajes de la saga. Si a esto le sumamos zombies y sirenas, yo creo que la cosa promete bastante. Mejor que la tercera parte será (no es muy difícil).

8 – Capitán America [22 de Julio] – No soy lector de este tipo de comics así que la historia de El Capitán America me pilla un poco Green Lantern, digo verde XD. Por lo que parece, en la película veremos la transformación de Steve Rogers en este poderoso personaje gracias a un experimento científico que pretende crear el soldado perfecto. Chris Evans protagoniza esta nueva saga que nació con la esperanza de unir a los héroes más famosos de Marvel en “The avengers” (De ahí que éste sea “El primer vengador”. Por cierto para la unificación cambiará de traje). Habrá que verla para poder juzgar, como siempre. Yo le tengo ganas aunque no es la que más, la verdad sea dicha. El género super héroes me empieza a cansar un poco…

7 – Rise of the planet of the apes [5 de Agosto] – Hace muy poco le he dado una oportunidad a la saga de “El planeta de los simios” y me ha sorprendido muy gratamente. Desde la primera parte (un clásicazo en toda regla con uno de los mejores finales de la historia del cine) pasé sin darme cuenta a una necesaria segunda parte (“Regreso al planeta de los simios”) en la que al final se les va un poco la olla con el tema de la bomba nuclear y los telépatas pero que mantiene el interés en todo momento. De hecho es mi favorita de la saga. Las tres siguientes continúan con Zira y Cornelius y más tarde con su primogénito César (mítico y venerado por los simios ya que inició la Revolución). Vamos, que si os gustan las pelis de paradojas y viajes en el tiempo no sé a que esperais para echarles un ojo. Las cuatro completan la fascinante historia original de una forma más que digna.

Bueno, a lo que iba, que este nuevo reboot/precuela (que no tiene conexiones directas con la saga original ni con el remake de Burton) comienza con un científico (James Franco) que busca una cura para el Alzheimer experimentando con simios. En concreto con uno llamado César (qué casualidad XD) El resto nos lo podemos imaginar…

6 – Kung fu panda 2 [26 de Mayo] – Después de bodrios como “Madagascar” o “Shrek tercero”, “Kung fu panda” resultó ser un soplo de aire fresco para Dreamworks. La mezcla de humor y aventuras de la película hizo que me quedara con ganas de más y, por supuesto los estudios cumplen con su misión en la vida que parece ser exprimir sus sagas hasta agotarlas del todo. Por ahora “Kung fu panda” parece tener hilo de sobra y en su secuela, aparte de presentar a un nuevo villano, ahondará en el pasado de Po por lo que las risas están más que aseguradas (recordad los gags de la primera con Po y “su padre” el pato cocinero. Buenísimos).

Photoshoots: Chris Evans

Crítica: Scott Pilgrim contra el mundo

He de admitir que tenía serias dudas sobre Scott Pilgrim. Después de haber leído toda suerte de críticas apáticas, negativas y muy negativas, uno se puede esperar de todo pero aún así yo tenía claro que esta es una película que tenía que ver para poder sacar mi propia conclusión y poder criticarla como es debido, para bien o para mal. Así pues, el pasado viernes fue nuestra primera opción del triplete que nos marcamos (sí, tres películas en un sólo día. We’re not crazy, only cinelovers XD).

 Edgar Wright es, como bien debeis saber, el director de “Shaun of the dead” (ridículamente llamada “Zombies Party” en España) y “Hot Fuzz” (ridículamente llamada “Arma fatal” en España XD). Sólo por estas dos películas ya se puede pagar tranquilamente por “Scott Pilgrim contra el mundo” ¿verdad?

La historia base es la de una comedia romántica normal y corriente: Chico conoce a chica, chico se enamora de chica y chico debe luchar por conquistar a chica. Lo que varía en este caso es que el protagonista debe luchar contra los 7 ex-novios de la chica con peleas tipo street-fighter 2 turbo mientras intenta ganar una batalla de bandas con su grupo sex bob-ombs.

“Scott Pilgrim contra el mundo” tiene tantos chistes, detalles, chorraditas y gags humorísticos que es realmente imposible pillarlos todos en un primer visionado. Esto y un guión hilarante hacen que sea una comedia con todas las de la ley. Es imposible dejar la sonrisilla tonta ni siquiera un segundo. Además los efectos especiales son impresionantes. Es cierto que Matthew Vaughn hizo una película igual de espectacular (“Kick-ass”) con 30 millones de dólares en vez de 90 (lo cual le ha permitido hacer una segunda parte) pero también (como bien dice mi novio) es porque Vaughn es productor además de director y sabe aprovechar hasta el último penique.

Y por si la mezcla de comedia y acción espectacular no fuera suficiente, a Scott Pilgrim hay que añadirle un reparto genial; Medio planeta odia a Michael Cera por hacer siempre el mismo papel pero en esta película se lo podemos perdonar una vez más ya que Scott Pilgrim parece estar escrito (o dibujado) a su medida.

La chica de la película es Mary Elisabeth Winstead,  que por cierto me encanta. La sigo desde “Sky High”, ya que después ha hecho entre otras “Destino final 3″, “Death Proof” y “La Jungla 4.0″ (no está mal). Sus tintes de colores en esta, hacen que casi no la podamos reconocer pero aún así borda también su papel de Ramona Flowers, una chica guapa que quiere comenzar una relación seria con alguien.

Mención y párrafo aparte merece Kieran Culkin (aquel niño gafotas que hacía de primo de Macaulay cuando en realidad era su hermano pequeño). Desde YA podemos catalogarle como uno de los mejores secundarios de la historia. Su personaje Wallace Wells es un irónico y desmelenado gay, fetichista de las gafas, que vive y duerme con Scott (más uno, dos o incluso tres amantes a la vez, según la ocasión XD) y que tiene en su poder varios de los momentos más divertidos de la película. Además me ha encantado la naturalidad con que se muestra su vida sexual y sentimental.

Entre los novios también hay bastantes conocidos: La antorcha humana/Capitán America (Chris Evans) y el último Superman hasta la fecha (Brandon Routh). También cabe destacar al último y más importante ex, interpretado por Jason Schwartzman (el sobri de mi querido Nicholas Cage, que aparecía en Kick-ass, por cierto). Todos ellos tienen su momento de gloria y aunque muchos digan que las peleas llegan a cansar, yo no estoy de acuerdo. Cada setpiece es diferente a la anterior y el ritmo no decae jamás.

Conclusión: Iba desanimado a ver “Scott Pilgrim contra el mundo”, sin saber qué esperar y lo cierto es que salí emocionado y maravillado por esta genialidad de Edgar Wright tan comicquera y tan divertida. Puede que la historia esté embutida un poco a presión (ya que son un montón de tomos en una sola película) pero esto es precisamente lo que crea un ritmo frenético que hace que el tiempo se pase volando.

Sé que la mayoría le encuentran millones de defectos pero yo sinceramente no los vi por ninguna parte. Desde el comienzo, con la fanfarria de Universal como si fuera un videojuego de 8 bits hasta el final, me parece perfecta. Todo un mundo en sí mismo que tiene su coherencia (gracias a la obra original, supongo) y que me ha encantado descubrir.

Las 10 peores películas del 2009

Queda poco más de medio mes para acabar este 2009 y he decidido que es el momento perfecto para hacer un repaso a las que han sido para mí las peores películas del año. Estas son las diez seleccionadas:

10- Push. En decima posición tenemos la película protagonizada por Chris Evans, la pequeña gran Dakota Fanning y Camilla Belle (a la que después de 10.000 ya no miro con respeto). Parecía una buena película de super héroes, el reparto no estaba mal y la idea en principio pese a no ser muy original que digamos tenía su atractivo. Fuimos pensando en pasar un rato divertido pero acabamos exasperados y aburridos. Encima pretendía ser una saga y termina con un final más abierto que el de “Las crónicas de Riddick” (de la que por cierto quieren hacer tercera parte, ilusos…). Hubiera sido un buen capítulo de “Héroes” pero como película no vale mucho.

9- Ice Age 3. La primera parte es muy entretenida pese a que técnicamente es bastante… básica. En la segunda parte mejoraron mucho este aspecto y aunque la película tenía algunos bajones no era una mala continuación. Recaudó lo que no está escrito (sobretodo internacionalmente, porque esta saga es de las que triplican fuera la recaudación de EEUU) y claro… tuvieron que hacer una tercera parte. Visto lo visto no sabía qué esperar y al final resultó que tenía razón al dudar de ella. La explicación de cómo aparecen los dinosaurios es ridícula y los nuevos personajes exasperantes. Scrat ya no tiene gracia y además no tiene ni un sólo chiste bueno en todo el metraje. No es la peor tercera parte de la historia pero teniendo dos predecesoras que mantenían el tipo, Ice Age 3 es una Gran Decepción.

8- Julie and Julia. A esta nos colamos, gracias a Dios, así que no siento la necesidad de encontrar a Nora Ephron y pegarle con un calcetín mohoso en toda la boca por hacerme gastar siete euros XD. Esta película es una prueba de que dos grandes actrices no tienen nada que hacer con un guión soso e informe y una directora que no tiene ni idea de cómo montar una película. Da igual el talento natural que tengan ambas.

7- Los sustitutos. Viniendo de Jonathan Mostow, director de “T3 Rise of the machines” (sí, a mí me encanta) esperábamos como mínimo una cinta de ciencia ficción curiosa pero sólo había que ver a Bruce Willis, que parece Ken Malibu, para darse cuenta de que la película es una gran tomadura de pelo. Ni siquiera hay grandes escenas de acción y el guión da ganas de llorar… o reir. Vamos que ojalá hubiera tenido yo un sustituto que me hubiera suplantado en este truño de película XD.

6- La proposición. La vuelta de Sandra Bullock a la comedia romántica, el género que la encumbró (con perdón de “Speed”), era algo muy esperado por todos los que la habíamos seguido durante esos añorados años 90. “La proposición” tuvo además muy buena acogida y eso nos incitó a pensar que, si bien no iba a ser la comedia perfecta, sí que sería divertida. Pues bien, ésta fue una de esas películas que según pasa el tiempo vas recordando peor y te haces más y más preguntas sobre algunas escenas realmente estúpidas y sin sentido (la de la hoguera y Sandra cantando y bailando por ejemplo o aquella en la que baja la escalera que dura cinco largos minutos). Es mala y decepcionante. Tiene un comienzo algo prometedor pero la relación que une a los protagonistas no tiene ningún tipo de lógica. Otra comedia más que acaba siendo de todo menos comedia.

Push

 

Leer varias críticas negativas sobre la película no me arrebató la necesidad de comprobar por mí mismo si “Push” merecía realmente la pena. Sabía que no iba a ser un peliculón pero el tema me interesaba (sospechosamente parecido a “Ojos de fuego” de Stephen King) y a veces películas así sorprenden gratamente. No fue este el caso, para que vamos a engañarnos.

Push trata sobre una organización secreta del gobierno que experimenta con personas con poderes psíquicos y su posible utilización en el ejército. Un telequinético que perdió a su padre cuando era un niño se encuentra con una vidente de 13 años y juntos buscan a una “Pusher” (poder para cambiar los recuerdos y la mente de las personas) que ha sobrevivido a un experimento con el que ha incrementado su poder y por lo tanto es importante para el futuro del mundo. Una maleta parece ser decisiva en todo el asunto y ambos grupos intentan llegar a ella lo antes posible.

La película empieza bien, los primeros veinte minutos llegan a ser interesantes. Lo malo es que a partir de ahí va bajando hasta estrellarse. Y no vuelve a remontar. Chris Evans no es suficiente para mantener el interés en una película y con camiseta menos Dakota Fanning es sin duda lo mejor de la película pero su personaje está desaprovechado en una historia tan mal explicada.

Hay buenas ideas escondidas tras un guión confuso y desconcertante. El tema de los poderes siempre puede dar mucho juego si se sabe utilizar bien. Por desgracia en “Push” hay incongruencias de todo tipo que se ven con más claridad por ser una película con demasiado guión y pocas escenas de acción no demasiado espectaculares todo sea dicho. El montaje es desastroso y el excesivo metraje hace que la película se haga interminable.

(Spoiler) Y después de casi dos horas de agonía, me quedé alucinado cuando no cierran el tema principal, el de la madre del personaje que interpreta Dakota. Seguro que pensaban hacer una segunda parte… Con la miseria que ha recaudado, a aquellos a quienes les haya gustado la película se van a quedar con la duda de qué es lo que pasará. Por cierto, es un final que me recordó mucho a “Jumper” en la cual sólo les faltaba poner un continuará en el plano final. Ahora con Kristen Stewart tan de moda seguro que funcionaría esa segunda parte. (Fin de Spoiler)

Conclusión: Que conste que iba esperanzado a ver esta película. Esperaba poder sacar cosas positivas y que fuera una película interesante y entretenida pero después de cuarenta minutos me tuve que rendir a la evidencia: “Push” es una película confusa y aburrida que se toma demasiadas libertades cuando lo necesita. Una decepción más entre la floja cartelera de estos últimos meses.